請閉上眼睛10秒鐘，回想你上一次去海邊的情景。海浪撲打岸邊，潮來潮往沖刷出規律的聲音。眼睛睜開，將腦中影像切換成眼前的繪本《海浪》。海浪聲繼續著，一陣一陣灌進你的耳朵。但，這是紙本書，不是有聲影片，聲音從何而來呢？

《海浪》是一本極易引起讀者共感的無字繪本，它講述的是大多數人都有過的親身經歷——在沙灘上跟海浪追逐，盡情玩水的時光。無字書沒有文字的引導（或干擾），讀者能更專注在圖像所提供的大方向和小細節，並以經驗或想像力等，補足每個頁面敘述的時間切片，使得畫面的詮釋因人而異，這是無字書特有的閱讀樂趣。

隨意翻閱這本書，不難發現，視角從頭到尾幾乎都是一樣的，地平線、遠山、沙灘是不變的背景。除了海水和後段的天空是藍色的，其他部分只有黑白灰。

通常，畫面裡的背景越單純，讀者就越容易從動作和表情去感受角色的心情變化。於是，這本書裡，表情動作精準超絕的小孩與海鷗，就能引導讀者藉自己的話語，說出作者設定好的故事。

海浪雖然沒有五官，卻也極具表情。Suzy Lee把她筆下的海擬人化，她將海浪原有的特性轉化成帶有人性的動作，會像玩遊戲時那樣舉起手作勢嚇人，也會飛撲。當然，這些象徵性的動作之所以成立，都是因為小孩的回應。我本來以為，只是小孩自己「在」海浪裡玩得很開心，但原來，其實是小孩「和」海浪一起玩得很開心！

我們早已習慣一本「書」長的樣子——由同一側將紙張裝訂在一起、得一頁一頁翻開、每一頁都看得到中線。繪本的構圖和文字位置，只要安排在適當的可視範圍，閱讀過程中，讀者的視線就會自動消弭了明顯存在的中線。但有趣的是，創作者也可以故意讓讀者看到它，像是翻譯作品《誰都不准通過！》、《書中有一道牆》等。《海浪》則更進一步讓讀者跟著書中角色，掉進中線裡。

在第一次閱讀這本書之前，我並不曉得這本書如此巧妙，只是純然從圖畫表現和翻頁的節奏，享受這個故事。但是全書唯一看不到小孩的那一頁，讓我困惑：為什麼撲上來的海浪，會是鏡像式左右對稱的呢？當我努力在畫面中找線索時，發現了明明看到、卻被我忽略了的細節——小孩第一次從左邊伸手試探，那個應該超出中線的手掌消失了。

這不可能是個失誤。下一頁她位移到了屬於海浪的右半邊，頭與身體朝著前方（右），眼睛望向後方（左），這一刻，故事外的我和故事裡的她，同時明白了：那條線不只是一條中線，它還是一道多啦A夢的任意門！看著她的視線，讓我好想把中線那條因為裝訂而形成的縫，扳開一點，找出小孩被蓋住的部分手腳。但當然找不到任何東西啊，就像我們在任意門外即使繞了一圈，也還是看不到門內的另一個世界！

在幾篇訪談裡，Suzy Lee都提及這道線隔開了現實與幻想的世界，可是我更喜歡把它想成，是小孩跨越了她心中的那條線，跟海浪變成朋友。如同前面我提到的，作者將海浪擬人化了，海浪的高低漲退，不再只是大自然的變化，更是和小孩的互動。所以那陣看似鏡像對稱的海浪，對我來說，是變成朋友的他們玩開了，海浪往小孩撲過去，雙臂高舉的樣子吧（不過我還是不懂為什麼這一張轉換了視角）。我還想，海浪是不是等這個小孩來玩，等很久了呢？從一開始，它就在提醒我們那條線的存在了。

當大浪唰的打下來，小孩的衣服濕透了，變成代表海水的藍色，還因為重量往下墜、把肩帶都拉長了。她臉上黏著濕頭髮，表情好像還有點驚嚇的樣子，但那一刻，世界變得有點安靜，背景的遠山再次浮現，回到現實。接下來聽到的是小孩叫媽媽來看貝殼的聲音、海鷗漸遠的叫聲、海浪累了，攤平在沙灘的聲音。而讀者，就是從這樣有直白、有層次的圖像表現，看到聲音的。

Suzy Lee不只讓我們看到一個故事，更讓我們看到了一本「書」，當我們同時意識到這兩樣東西，就看到了一件完整的作品。●