創作這件事，蘊含作者的理想與敘事，過程並不一定孤單。事實上，有不少好作品出自團隊之手，可能是同儕夥伴、夫妻檔，或跨領域合作。大家彼此腦力激盪、溝通，搓揉不同想法，再一起付諸實踐。但若這過程發生在親子間，又會怎麼樣呢？

由拉脫維亞繪本創作者艾琳娜．布雷斯納（Elīna Brasliņa）帶來的《我們來畫個故事吧！》，就是這樣一個故事。內容描述藝術家媽媽在某個日常午後，和孩子提議一起創作故事，孩子非常興奮，接著便開始你一言、我一語的描繪了一場由孩子為主角的幻想冒險。

➤親子間的奇幻共創

打開《我們來畫個故事吧！》書頁，劇情隨著主人公母子決定要畫故事展開，場景瞬間從藝術家媽媽充滿畫材的現實工作桌，切換到幻境。 

讀者會一路看著書中代表孩子的小人勇者，從充滿奇異生物母體內被孕育、開啟冒險，走過童話屋、巨人國、黑森林，最後抵達媽媽公主所在的大黑山。中間經歷與母親分開、迷路、黑暗與敵人等重重困難，但同時也會遇見朋友、寶藏及援軍。

書中文字不多，但每頁多有母子間的簡短對話。媽媽隱身於場景後，提出故事該如何發展的疑問，引導孩子的同時，也任憑孩子天馬行空發想，像是問：

「你知道要往哪裡去嗎？」、「你在路上有遇見什麼人嗎？」

孩子回答：

「喔不……我好像迷路了……」、「遇見有趣的大巨人……他們帶我們去埋寶藏的地方……」

過程中孩子毫無畏懼，帶領讀者穿過一頁頁，由母子聯手構築的想像魔法世界，最後卻在故事高潮，準備與巨龍決鬥之際，突然以超展開童趣方式結束——因為大家都累了，媽媽公主睡著了，巨龍要去喝一杯茶！

記得看完故事當下，覺得這故事真可愛，書裡的每一頁也都細節豐富，值得慢慢玩味。例如：孩子在迷宮童話屋尋找出口時，畫面裡充滿許多神奇房間，有打毛線的人魚、曬衣服的獨角獸，或恐龍玻璃屋等等。畫風可能是孩子塗鴉，也可能是藝術家媽媽的專業手繪，交織出親密親子連結，在閱讀後能獲得溫度與視覺滿足。

➤透過創作進行世代對話

然而，之後幾天，我又反覆將書拿出來品嚐，赫然感受到這個看似日常的親子故事帶來的後座力——因為這根本是場「透過創作進行世代對話」的奇幻之旅。

回望當今社會的親子關係，已逐漸從過去長幼權力不對等，走向平等與夥伴化。網路常能看到親子共學分享，從共讀一本書、共做一道菜，到共同進行手作，父母與孩子間，透過一起探索學習來創造美好回憶。

《我們來畫個故事吧！》像是把這些單點事件，提升為一段冒險路途。畢竟如果把共創的時間跨度拉長，會發現這往往將涉及更微妙的親子拉扯。人們與工作夥伴合作都不免產生意見分歧。如果是親子，則通常會在這之上產生更複雜的情感，是許多人一生都在面對的課題。

故事中勇者小人出生後，緊接著就和媽媽走散。媽媽詢問孩子去了哪裡，孩子去童話屋開啟旅程了。母親退到幕後，成為引導但不介入，又一路為孩子補上風景的角色，心情經歷了快樂、恐懼，最終到驚奇的生命完整光譜。孩子則向前走，如同人生面對挑戰，認識世界，但最終目的卻不是寶藏，是到大黑山找媽媽公主。可是公主沒有被救出，結局落在全體開心玩累了、睡了，只有孩子一人仍在凌亂房間獨自清醒。

「藝術家的工作室」向來被視為創作最原始、最有生命力的產地。故事裡那個凌亂的房間，不僅是故事裡藝術家母親的工作室，也象徵了當母親與孩子結束一段親子共創故事旅程後，宛如是雙方在一同編織的心裡世界對話後，完成了「承傳」。

我後來亦與女兒一起看了這本繪本，她看完後也想跟我畫個屬於我們的故事。《我們來畫個故事吧！》不只是本可愛的繪本，也鼓勵了我和孩子嘗試去創造彼此交流的內心世界。我甚至覺得，在與孩子相處的不同階段裡，都值得將它翻開來一起讀一讀呢！●