這本書才讀前兩章，我就傳訊息到處跟朋友尖叫：「這本書太好看了！根本是當代策展人必備讀物！快去買！」

正如作者黃宗潔自序所言，這不是一本單一書評、不是論文，不算是正統導讀。它綜合了這些文體的特質，而站在更高的位置去運作它們。以一個強而有力的內核「家族書寫」，向外援引探究性別、犯罪、自然、姓名、創傷與犯罪主題的文學讀本，從社會學、人類學、文學批評等各種方法途徑，找出它們之間祕密的血緣。

➤傳遞自己與接納對方的心，文學理解是互相完成

這樣的閱讀經驗，令我聯想起當代策展勇於打破陳規的表現。過去我們看一檔展覽，或是看文學理論的書，可能只是看到島嶼的一小串河灣，細細研究其中生態。而出色的策展人會站在不可思議的位置，看見河灣之間形狀的異同，可能源自於同一條河在不同世紀、不同季節、不同緯度下的縱深表現。她的眼睛與行動，要成為穿梭其中的水鳥，知道水下有什麼，也知道空中將有什麼。

黃宗潔在自序中提及此書寫作發想的初衷，源自在大學課堂上備課與授課的過程。這或許也解釋了為何一本看似冷硬的文學書，竟蘊藏著如此強烈的熱情。

人類情感記憶是通過反覆回饋而變得豐富、強大與深沉，這樣的動能與策展的工作成果極其接近。策展人挑選文本、進行詮釋與展示時，一方面要找到其中的理性知識線索，另一方面也要找到引動觀者共鳴或困惑的感性情緒密碼，展出的不只是作品本身，也是一連串連續性、半開放的波動節點。

一場好的展覽，不是在策畫設置時就完成，而必須在展出期間「被完成」：每一件被引述、被觀看的作品都來自不同作者的觀點，透過策展人之眼形成第二重的觀看，再透過觀眾的閱讀視角與自身經驗的印照，形成第三重的觀看。

這本書的寫作嘗試跳出年代、文類、題材等知識平面的「跨域」，進入立體的經驗內化層次，也同時是教育工作者的夢幻之境——真正的師者不侷限於知識傳遞，更重要的是「心傳」。傳遞自己的心，也接納學生的心，文學的理解是互相完成的。

➤跟著作者在觀點上打卡，串生新認知聚落

而做為文學研究者，覺知自己的情感所向：「為何我會被家族書寫這樣的題目吸引？」乃至於沿著這個疑問去超越、引領一系列的主題探索，令我聯想起《Curation策展的時代：為碎片化資訊找到連結》這本看起來很不策展的策展書。

作者佐佐木俊尚在書中分析了幾個當代有趣的展覽，是如何成功突破現代人難以固著的注意力，如何在眩目而破碎的資訊之海中，形成新的聚落，並藉此提出了一個有效的途徑：「在觀點上打卡」。

人與人的觀點是不同的，社群平台的使用者，透過追蹤網路紅人的文章動態，就可以獲取自己想要知道的資訊，產生情感的衝擊與共鳴，可以稱為是在網紅的觀點上「打卡」。轉貼打卡時，通常會分享一兩句自己的回饋，其他網路使用者也會看見打卡人的心情小語。如此聚集、傳播、再聚集，形成一連串生生不息的觀點聚落。

黃宗潔這本書的寫作策略，極成功地示範了如何在觀點上「打卡」。讀者跟著她的筆調所到之處，也打卡得津津有味，越讀越興致盎然，想再多看一點、多了解一些，而不是讀了好多書、知識含金量好多喔，但是腦袋好累。

老實說，文學出版者與寫作者的困境，也與當代策展人的困境無異：面對讀者群的快速流失，其實並不能歸咎於現代人不讀書，相反地，或許是大家閱讀的方式都變得更加有機而多元了。對於身處夕陽產業的出版從業人員來說，《家的奧義》呈現的靈活度，或許可以觸發其他「閱讀的可能」也不一定。

➤構連家族書寫盛景，靜候花開

作家黃麗群曾說：「很多有意思的書或電影有個共同點，就是它沒有辦法用簡單幾句話去概括。」這句話同樣也適用於這本《家的奧義：解碼家族書寫的16種視角》。黃宗潔以文學策展人的視角去構造家族書寫的大景，她的寫作同時跨越了散文、書評、非虛構論述的陸塊，精巧地把各種看似落在不同緯度，其實具關連性的生態圈勾在一起，形成一種全新流域。

閱讀的體感像是躍下清涼的水潭，同時又漫步於沙漠深處。透過她的眼睛，讀者得以認出水流與沙子極其相似的波紋，認出彼此因氣流擾動而形成的表情，得以看見文學作品之內、人與記憶之間，原本看不見的風。

我幾乎是捨不得讀完它，遊逛於字句間彷彿走進了一座精心打造的英式花園，看起來搭配得如此自然——其實園丁在灑下種子時就已經策畫了峰迴路轉、四季各異的風景，等讀者走進去，花就開好了。●