2018年，從事繪本翻譯與推廣工作的海狗房東出版第一部作品《花地藏》，繪者是曾任國中數學教師、輾轉前往西班牙學畫的畫家楊文正。《花地藏》成熟穩健的創作氛圍，讓兩位在繪本領域的初登場擲地有聲，深受期待。

兩年有餘，《小石頭的歌》問世，同是海狗房東與楊文正的創作組合，延續溫潤敍事的筆力與意境幽遠的水彩畫，揉捻而出一絲禪意，彷彿定調了雙方合作專屬的風格。再至2022年，《小石頭的歌》售出國際版權，由出版社Reycraft Books發行英文版本，以《The Song of Little Stone》向國際發聲。2026年春天，《花地藏》與《小石頭的歌》接續再版。

由客觀條件評定，兩部作品皆受到讀者與出版界的肯定，是作者、繪者與出版社三方傾力以赴的成果，也是極好的合作實例。

《花地藏》故事裡的地藏，原為一顆座落於山頂、擁有雄心壯志的巨石，卻因時不我與，無法被雕琢為世界第一的佛像，僅成了鄉間的地藏。地藏失望之餘，胸口還因為被撞倒而留下一道裂痕。

石雕的地藏、胸前的裂痕，經歷風吹、日曬、雨淋，裂痕凹陷處承載沙土、承載種子，最後開出一朵小黃花。地藏平凡也不凡，是胸口會開花的「花地藏」。

鄉里虔誠信奉，年幼的小地藏則崇敬地向花地藏看齊。花地藏因著這道未雕修復的裂縫，以及因裂痕而生的花朵，反而握穩了安身立命的心錨。

風吹著，帶來一些沙和土。
風吹著，留下一些沙和土。

《花地藏》當中詩意的這兩句話，是重要且深富哲思的過場。

大多數的生命在甫啟程之際總懷抱壯志，然而在歲月走得遠一些，以及一次又一次現實的考驗後，我們即習得面向平實。倘若生命的耗損無以避免，那麼它們的意義何在？

生命當中，時時刻刻有歲月帶來的、也有歲月留下的，傷痛挫折不一定有機會全然復原，但花地藏胸口的那朵黃花，是溫篤的註解，因為歲月的來與去皆不白費。

在我們正感受著故事的撫慰時，文本悠悠，帶著沙與土來的那陣風，似乎也吹過我們髮梢，徐徐地拂過，也將向遠方而去。

巨石在等待雕刻為世界級佛像期間，總說「沒關係！我這麼強壯，這點痛不算什麼」，直到成為小地藏們仰望的花地藏時，他卻誠懇地提醒小地藏們「不過，再硬的石頭也會覺得痛喔！」走過歲月跌宕的花地藏，已然能夠正視自己的本質，是生命實實在在的教授，也是面對自我的勇敢與坦然。

《小石頭的歌》則是喪親的猴子爺爺與失意的鳥兒互相陪伴、新生力量的故事。故事起始，把自己關在家好久的猴子爺爺終於出門了，他對著空蕩蕩的屋子說「我去給你摘些花」，屋子裡卻沒有傳來熟悉的「路上小心」。讀者知曉猴子奶奶大概已經不在了，這也可能是猴子爺爺心起煩躁的原由。如此含蓄地描寫，優雅婉約。

故事裡，猴子爺爺與鳥兒在困境中相伴，沒有指責，只有傾聽與陪伴。鳥兒藉由一首又一首的歌，帶著猴子爺爺暫離瘀滯的悲傷，去向遠方，也對生命的美好漸漸有了回顧與展望的力量。

與此同時，鳥兒的歌聲在受到肯定後，豐沛了羽翼與信心，歌唱得更加宏亮。故事尾聲，猴子爺爺因思及猴子奶奶而落淚，但深藏心中的感傷似乎也隨著淚水稍稍流洩，猴子爺爺走向回家的路，唱起自己編的歌。

能唱歌，心胸即開闊。這個以歌聲串起的故事，在結尾處有了輕巧的呼應，收受這份互相陪伴的關愛與和煦，讓人心有溫暖。海狗房東在書中以江美琪歌曲中的「我們都是有歌的人，平凡富有」為獻詞，聚合了作品的底蘊。

歌是唱的文字、歌也是唱的故事。每一個人都有自己的生命之歌，唱誦是分享，也是生命與生命的交流，猴子爺爺與小鳥的情誼即是。

越過千山萬水，才能把生命的重，說得輕。在《花地藏》與《小石頭的歌》，海狗房東的文字有著這樣的豁然氣息，而楊文正的畫則是一道助力，再將作品的整體意境往東方哲思推進。

以這兩部作品為繪本創作首秀，楊文正的畫面表達令人驚喜。他的畫不侷限於服務文字，畫中蘊含自身的思想意念——《花地藏》中以各種花卉植物表達時間的流轉、《小石頭的歌》 裡為鳥兒的歌聲譜出豐美畫面，皆是生命視野的轉化，與文字各顯精彩。

再版的《花地藏》與《小石頭的歌》，同時更換了封面，也攏上了書衣，兩者畫風與色調相近，加上書名同以書法字體表現，彷彿套書之作。相繼閱讀，實有氣息相通之處，它們皆始於困境與傷口，但在故事尾聲開花和歌唱。

海狗房東的第一個文本、楊文正執筆的第一部繪本《花地藏》毫無生澀感，《小石頭的歌》則是有力的接棒。除了創作者的功力，想必編輯亦有周詳的協力與引導。再版的書衣、封面、書名頁、內文皆環環相扣，再顯三方的用心，讀者可細細品味。●