2022年Suzy Lee榮獲國際安徒生插畫家獎，迎來創作生涯的新巔峰。首作《愛麗絲幻遊奇境》登壇以來，Suzy Lee以書籍為舞臺，靈活嘗試各種媒材、實驗多樣版型、紙張、翻頁方式，持續擴大圖畫書表現領域。

我們可以從《我的畫室》（나의 명원 화실）回看當時（2008年）尚不為韓國讀者熟悉的「海外知名韓國作家」學畫啟蒙的故事，和近年號召韓國本土創作者翻新傳統故事的《買下樹影的人》（그늘을 산 총각），再到當前將音樂圖像化的《夏天》（여름이 온다），領略這位自由自在穿梭於書籍藝術舞臺的創作者，其別具一格的風貌。

➤《我的畫室》：藝術從洞察與真誠開始

《我的畫室》是半自傳性作品，描述主角在她心儀的「真正的畫家」教導下，體悟到「洞察力與真誠」的重要性。故事中，真正的畫家說：「如果可以將仔細觀察到的東西轉移到自己內心，接下來只要一點一滴把它們畫出來就可以了。」書中描述如何觀察沒有顏色的水，從中看出水的屬性；用心觀察和真誠描繪的圖畫自然會散發出感動人的力量。

某日她收到畫家的手繪生日卡，令她心情悸動，更堅定日後要成為以圖像打動人的「真正畫家」。主角從一開始畫葫蘆水瓢時難以控制線條的顫抖，到後來隨心所欲地揮灑，全書洋溢著洞察力的啟發，與追尋真摯感人的藝術力量。

插圖的色彩處理以黃、藍、橙構成，明快氛圍如舞臺燈聚焦各章。三種色彩漸進疊合與變化，暗示主角心態的轉變：從前扉頁單純的小黃點，到後扉頁的點描繁複構成，表現出看世界方式的擴展。

內頁則是「畫中有畫」，如封面援引林布蘭早年自畫像〈工作室的林布蘭〉（The Artist in his Studio），畫架／畫布佔據主要面積，角落中相對顯得渺小的畫家，審視著眼前未知的作品，Suzy Lee以此自況意味深遠。

其他尚有引自艾雪的〈三個世界〉（Three Worlds）、維梅爾〈繪畫的寓意〉（The Art of Painting）、梵谷的向日葵系列等畫作，其意涵且待讀者細細品味。這使得《我的畫室》超越創作自述，開拓出新形式的傳記圖文書。

➤《買下樹影的人》：民間故事的另一種讀法

這本書有個吸睛的開場：山頂上小夥子往遠處眺望，四野田疇，一樹獨尊。其間有個大樹影，對於田間工作的農人而言，這是多麼珍貴的休息處。小夥子也要前去歇歇腿嗎？一翻頁，主角彷如從山頂一躍，跳上舞臺，精采故事就此開演。

故事陳述吝嗇的富翁強占樹影，小夥子以勇氣和機智對抗，讓富翁得到慘痛教訓。Suzy Lee以屏風式的裝幀作為故事的載體，將這則民間故事建構成「小劇場」。屏風具有正反兩面的空間，恰好將故事分成上下場。上半場爭論樹影所有權時，樹影隨著翻頁展現出不同的方向。下半場黃昏時樹影逐漸拉長，戲劇張力與衝突隨之擴大升高。循著延伸的樹影，小夥子蹦入富翁家，影子也一躍為正義的化身，鄰人爭相圍觀，結局令人拍手稱快。

《買下樹影的人》此書初版由Suzy Lee所創的「白兔出版社」獨立出版，也是她號召韓國繪本創作者成立的Vacance（바캉스 프로젝트）創作社團的創作計畫之一。此團體擅長以嶄新視覺表現「老故事新講述」，其前衛的實驗精神，是推動「圖畫書作為新藝術流派」的一大助力，《買下樹影的人》為這項精神樹立了多元指標。

➤《夏天》：遊戲、圖畫與音樂的協奏

《夏天》根據韋瓦第四季協奏曲中的〈夏天〉創作，以宏大的篇幅和精湛技藝詮釋不可見的音樂，也將韋瓦第為每個樂章所寫的十四行詩，改成仿兒童語氣的短文，描述天氣，展開故事。

第一樂章：立夏，以拼貼、速寫手法表現歡欣的夏日戲水。Suzy Lee利用多彩色紙顯現人物的歡快，滿場飛奔的人物與四處噴濺的水花，呈現出沁涼消暑的嬉戲。

第二樂章：夏日迴旋。經過前章的激烈水仗，大家人翻狗仰，躺在草地望向天空。清涼雨滴落下，輕快音符飄起，水與音符紛落樂譜上。以棉線沾上顏料甩出的水柱，舞出迴旋水舞，飛灑的水霧與陽光譜成彩虹樂章。

第三樂章：夏天來了。淡彩與壓克力顏料描繪大雨將至、狂風暴雨驟襲和雨過天青等畫面。此一篇章是夏日雷雨和音樂會的協奏，畫面在室內與戶外之間切換，享受雨水洗禮的孩子、更多樂手的特寫、翻湧的雲朵，多重交織成此個華麗的篇章。

一直以來，Suzy Lee期待自己能創作一部無字音樂圖畫書。韋瓦第的《四季》是她和孩子們非常喜愛的樂曲，她從傾聽、想像中得到靈感，再一次開闢出新的圖畫書形式。《夏天》亦榮獲2022波隆那拉加茲獎故事類特別提名。

耕耘20年後，Suzy Lee獲得安徒生插畫家獎肯定其整體藝術成就、認可其創作精神表現出勇於嘗試、表現新穎與前瞻性。Suzy Lee秉持創作初心：「創作出獻給成人也獻給兒童的圖畫書」，以此熱忱不間斷地擴展圖畫書疆域，表明藝術不是高深殿堂的藏品，而是生活中隨手可享受的精神糧食。●