嘻哈囝3》製作人迪拉、J.Wu、剃刀蔣自幕後看饒舌從地下成為顯學

《嘻哈囝》執行主編歐佩佩、資深音樂人J.wu、資深製作人剃刀蔣、顏社音樂主理人迪拉,本文照片由避風港文化提供。

2018月由嘻哈音樂公司顏社主導的「嘻哈囝 TAIWAN HIP HOP KIDS」特展,企劃歷時年,引領觀眾認識90年代至今的嘻哈音樂史。開展期間,吸引許多音樂愛好者朝聖,相關資料於年底集結編撰成台灣饒舌專書:《嘻哈囝:台灣饒舌故事》,2019年台北國際書展期間並有一系列座談。 

本專題收錄《嘻哈囝:台灣饒舌故事》相關座談活動側記,以饗讀者。

《嘻哈囝:台灣饒舌故事》座談最後一站來到台北國際書展,台下座無虛席,與前兩場的面孔相當不同。來自各方的書展參觀民眾,帶著好奇的目光,看著台上三位從背板中跳脫出的來賓:迪拉、剃刀蔣與 J.Wu。

他們從 1987 年解嚴那年開始,自流行樂壇的事件與自己學生時代的摸索,聊到自己辦活動、當起DJ、做起 beats、如何受到 MC HotDog 地下發行的專輯與 EP 影響,誤打誤撞入行。在台上的講者,應該沒有任何一個人在當時想得到會有這麽一天:聽饒舌的孩子,將在台北書展分享他們與嘻哈邂逅的故事。

遙想當時網路不發達,媒體來源相近,連接觸資訊的管道都很罕見,大都是靠朋友介紹、唱片行與次文化小圈子的薰陶才認識嘻哈音樂與饒舌。時代更沒有給他們成為「嘻哈/饒舌製作人」的選項,一切都是誤打誤撞、意外變成現在這樣的 OG。

迪拉坦言,他對《嘻哈囝:台灣饒舌故事》有許多自私的情懷,畢竟過去的世代,沒有門路還真的很難進入這樣的地下圈子。這本書以1980年生上下做出發點,總結統整關於underground的嘻哈故事,獻給每一位喜愛音樂、好奇嘻哈與饒舌的孩子,獻給這個時代的進行式。


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剃刀蔣與迪拉

▉屬於時代的音樂!無所不在的嘻哈與饒舌

熱狗與大支在主流發跡後,其實很長一段時間饒舌後繼無人。儘管地下嘻哈饒舌蓬勃發展,但檯面上的唱片公司不了解該如何包裝製作,頂多將饒舌作為元素加入流行樂的架構中。雖然孕育出潘瑋柏、周杰倫一類的流行明星,卻根本沒有主打饒舌的歌者。

直到現在,流行音樂中依舊能聽到使用嘻哈與饒舌的元素,也打造了許多主流的饒舌新星,現在YouTube更有數不盡的嘻哈音樂電台或饒舌空拍歌單,日常生活中的咖啡店也放起了輕快的嘻哈音樂……嘻哈與饒舌已無所不在。

J.Wu以他從嘻哈類型跨到配樂、流行領域的幕後經驗,肯定饒舌音樂一路從默默無聞,至今躍升成人人都在談論、崇尚、創作的主流文化。迪拉也提到,如J.Wu這樣的幕後先驅,偷偷地將各種嘻哈與饒舌的元素、音色、和弦用法,偷渡藏在流行音樂歌曲,甚至接案的廣告配樂中,潛移默化地影響市場的口味,也讓越來越多人習慣聽到這些元素,間接賦予了嘻哈饒舌音樂流行的足夠底蘊。

後來,《中國有嘻哈》與韓流的影響更加劇了這個現象。J.Wu 說:「過去很少聽到親戚的小孩在聊著韻腳、flow、beats等嘻哈的用語,但節目播出後幾乎人人都有了基礎嘻哈知識。韓流則是在作品中大量使用rap與嘻哈元素,讓饒舌文化大勃發。」

剃刀提到,熱狗首張作品的散播影響了饒舌的普及,而過去饒舌的重大diss事件,更讓許多不是圈內的人都開始關心起「用歌吵架」的饒舌文化,「diss」這個字更變成全民用語。最後是饒舌歌手如宋岳庭、Miss Ko在金曲獎上鑲金,也是時代輪替的指標。

迪拉總結說,饒舌不是一夕爆紅,最早開始從事饒舌創作的豬頭皮、J.Wu等探索者,從單純好玩將饒舌帶入大眾的目光範圍,到現在《中國有嘻哈》的科普,把饒舌變成顯學。《嘻哈囝:台灣饒舌故事》一書就是爬梳整個過程,二、三十年來,這一輩人累積了很多的經驗與成果,他期勉自己要像以前在網路上寫遊戲攻略的大大一樣,把這些「攻略」傳承下去,讓想透過嘻哈翻轉人生的新世代「接關」,不用多走重複的路,透過前人的肩膀,讓新秀站到時代的浪尖。

剃刀補充說,台灣的嘻哈音樂前無古人,都是隨著現在做嘻哈音樂的人一同成長的。現今台灣的嘻哈樣貌,台上講者都有責任,台下的聽眾也都是正在寫下嘻哈歷史的嘻哈囝,希望大家能意識到自己正在創造時代。《嘻哈囝》一書正是這前三十年的累積大成,而下一本這樣的嘻哈專書可能要再等十年之後才會有了。

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▉唱下去、寫下去:說台灣的嘻哈故事

迪拉不避諱地說,嘻哈音樂是外來音樂,就像在台灣開義大利麵館,一開始就是追求要道地又符合當地口味,現在是要做出自己的特色。嘻哈音樂是最能反映地方特色的音樂,因為它的形式夠簡單。

剃刀形容台灣是吸收國際主流嘻哈音樂的簡配版,並加上自己的台灣饒舌環境獨特的文化。不少國外朋友十分好奇我們在歌曲中寫了什麼,畢竟音樂性已經越來越接近,編曲製作也沒有什麼好比,差別只在於文化內容。他說,中國可以寫很大氣浩瀚的、日本與韓國也各有自己的地方風格,而台灣的文化底蘊更不容忽視。

剃刀:「嘻哈就像是一種變形怪獸,始終沒辦法很輕易或迂腐地定義,因為嘻哈很常解構吸收其他的音樂或其他的國家文化,甚至不管用任何時代角度去看,都沒有對錯可言;堪稱是最容易去挑戰規矩的一種音樂類型。」

J.Wu也提到,Rapper在歌詞中傳達的事物也是關鍵核心,台灣有自己的文化,重點還是傳達自己的思想、自己的理念給聽眾,可以講台灣的政治話題或生活議題,表達出台灣特有的嘻哈精神與饒舌態度。

J.Wu早期就做過R&B與心經結合的作品,現在則有公廟、草根文化的嘻哈囝接棒。剃刀就說,最能代表台灣的非玖壹壹莫屬,他們是最有能力把台灣真實樣貌傳達出去的團體。對此迪拉也十分讚同,因為台灣沒有一個饒舌團體能夠從周潤發手上搶到維士比的代言,唯獨來自台中草根氣息極重的玖壹壹成功了。

J.Wu說,時代不同了,網路世代資訊容易取得,但人人是機會、人人都在競爭,新的音樂人可能會被全世界聽到,但也要跟全世界競爭,雖困難也很有機會。從《嘻哈囝》一書中的介紹,能快速掌握這三十年的精華,把北中南四大家族、歷史脈絡全都搞通,也能藉此消化成屬於自己的元素,假如有興趣做音樂,可以溫故知新,從此開始茁壯。 

一代新人換舊人,始終不是誰比較屌、誰實力好,前人開創可能性,後人再接再厲。不論大家如何詮釋自我的認同、美學、價值,或是不停挖掘可以對自己驕傲的文化為何,迪拉說,若有天能夠向人介紹「台灣的嘻哈歷史」,想必是最酷的事。文化的自我表述有了歸屬,人人都可以驕傲地說「我是台灣的嘻哈囝!」

▉吸引最棒的創作人、培育一流的樂迷

最後,迪拉說每個世代都有每個世代的明星,大家總是期待下一個熱狗、頑童、蛋堡、ØZI,但身為廠牌老闆,使命是持續讓年輕人覺得「這是最有趣的音樂」,畢竟有新的聽眾才會有新的人投入創作,讓嘻哈吸收最好的音樂人創作、吸引到最好的聽眾。

文化不只點閱率,還要培養出懂得欣賞的伯樂。不管好或壞,有討論就是好討論,如stu sis就引領了新一代評論音樂的風氣。不管正面或負面,希望聽歌的不只是腦粉,若能與台灣嘻哈故事一同成長再好不過,如果能饒出自己的故事更是可貴。

迪拉也坦言,嘻哈進入搶人才全盛期,但這個時期的大家也越發團結相挺。他十分感謝這段時間參與講座的所有來賓撥空參加、分享他們的故事,也正因為人的故事總是最引人入勝,現在許多跟台下或文章讀者年齡相仿的新世代,正持續努力朝理想邁進⋯⋯他非常期待接下來主筆這個世代的嘻哈囝會如何主導這精彩的一局,也期待各位千萬不能缺席。

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getimage_16.jpg 嘻哈囝:台灣饒舌故事
TAIWAN HIP HOP KIDS
統籌策劃:顏社KAO!INC.  
出版:避風港文化有限公司  
定價:400元
內容簡介➤

統籌策劃:顏社KAO!INC.
以台灣第一嘻哈廠牌自居的顏社,致力推廣台灣嘻哈,不斷以嶄新的商務模式及新曲風引領中文饒舌,重新建立饒舌音樂市場。積極代理華語饒舌音樂之外,還開設音樂相關講座,並將觸角伸至影像、出版、餐飲、唱片行、策展單位。2017年與格式展策共同策劃台灣第一個以台灣嘻哈歷史為主題之展覽「嘻哈囝TAIWAN HIP HOP KIDS」,將在此波浪潮下,持續朝推廣華語嘻哈的願景前進。

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