侯名晏的編輯工作現場。圖片提供／侯名晏
2024年，橘子集團將旗下兩個數位內容品牌「漫畫星」與「文學星」合併，更名為MOJOIN，定位為推動臺灣原創IP與跨域改編的重要網路漫畫平臺，並與漫畫家攜手推出多部知名作品，頗具代表性的，例如延伸自電影的《關於我和鬼變成家人的那件事：在我變成鬼之前》、與遊戲公司「赤燭」合作的《九日－李耳傳：序》、漫畫家謝東霖的《妖怪五星好評》，以及與霹靂布袋戲合作的《肥羊重生後：無慾．無敵》等。其中後兩部作品，就是資深編輯侯名晏的編輯手筆。
支撐這些作品運轉的編輯臺，其實規模並不龐大──目前MOJOIN的漫畫編輯僅有4位。在以商業成功為前提的平臺策略下，MOJOIN近年積極孵育近百部原創漫畫，嘗試建立穩定的創作機制與市場路徑，與臺灣漫畫家一同朝向「用漫畫養活自己」的可能前進。
➤在故事之間不停奔跑的燒腦人生
從CCC創作集到MOJOIN，侯名晏出社會以來的工作始終與漫畫相關，「不過之前也同時要編雜誌、採訪、攝影與寫稿。」2025年秋，她以《肥羊重生後：無慾．無敵》獲得第16屆金漫獎漫畫編輯獎。不過，侯名晏也坦言，並非從未想過轉行，反而偶爾就會動念，並零零散散接過其他案子，只是目前暫時還沒想到什麼比漫畫編輯更有趣的事──如果哪天找到了，或許也會轉換跑道。之所以持續至今，單純是因為這份工作仍然讓她覺得有趣，也充滿變化。
「雖然一直都在漫畫工作裡，但因為每個故事都是全新的挑戰，不會有重複感。我好像沒辦法一直做重複的工作。」她說。「手上通常會同時對10～15個作者，連載中的可能4～5部，整天都要快速地在不同故事之間轉換。」一下子要和A作者討論分鏡，一下子要和B作者討論腳本，C作者或許急著要她回覆故事大綱意見，還有幾份新提案躺在信箱裡等著她。
「永遠都有待辦事項，」侯名晏說著，腦中彷彿出現了長長的清單，「忙中之忙就是作品要更新最新進度的那天。作者如果壓線交稿，就只剩下一點點時間可以校對、改稿，有時候回過神來發現自己一天內幫三部作品看分鏡，還回了一個提案，每件事都很花精神；尤其面對提案，要做一些功課，也要花時間去理解，才能給出派得上用場的意見，又不能讓東西卡在我這裡，要趕快讓作者往下一步走。」
侯名晏補充：「有時候一回（以條漫而言大約50～60格），我可能會寫上30、40個註解給作者參考。」
週更（每週更新作品最新進度）連載是個激烈的戰場，「我們會討論是不是每一回都有一定的衝突性，有足夠的事件讓讀者可以滿足，該回結束時有足夠的「鉤子」，讓人想看下一回－－這些聽起來都很基本，但做起來非常難，因為現在的讀者多半已經看過很多作品了，沒那麼容易上鉤。」
如果難得有點喘息餘裕，侯名晏會製作一些能夠加速部分流程的工具，例如條漫分鏡的基本注意事項和規格建議等等，提供給新人漫畫家，省下一些前期溝通的時間成本。
侯名晏獲得2025年金漫獎漫畫編輯獎的作品《肥羊重生後：無慾．無敵》（與霹靂布袋戲合作）主視覺與部分頁面。圖片提供／橘子集團MOJOIN
➤全方位製作人：一路陪跑不能停
「編輯的工作內容很像製作人，從構思企劃出發，再去找漫畫家組成一個團隊，例如《肥羊重生後》的企劃就是由我提出，去找漫畫家和編劇；另一種就是我看到適合改編成漫畫的小說，去找漫畫家來改編；還有第三種，就是漫畫家投稿，或是我給漫畫家點子，讓漫畫家進行創作。」目前侯名晏經手的投稿作品和企劃作品數量大約6：4，也需要主動從社群平臺或比賽中開發新作者，邀請對方來平臺投稿。
漫畫編輯從故事大綱階段就會開始和漫畫家一起討論，包括故事結構、核心情感和角色能不能引發共鳴等等；接下來就會討論分回大綱、分鏡：每個鏡位的優缺點、如何讓分鏡和角色的情感相輔相成……下一個階段，則必須陪作者檢視完稿：物件有沒有都畫對、光影會不會怪、線條是否太潦草──漫畫編輯和作者的合作密切程度，一般讀者甚至新手創作者，恐怕難以想像。
接下來，編輯還要把作品帶到行銷階段。作品上線前，就要去找行銷討論上線時間，搭配宣傳波段，還要提醒行銷這個作品有哪些亮點，一起激盪適合的行銷角度進行操作。
「如果是重點項目，行銷會比較早加入，例如（2025年MOJOIN「看你聽的」特企）漫畫家HOM和創作歌手鄭宜農合作的《喜歡你喜歡的樣子》。」
2025年第3彈跨域企劃《看你聽的》翻轉為「故事先行」，以「暈船求生指南」為主題，聚焦Z世代戀愛現象，邀請歌手鄭宜農與饒舌詩人wannasleep為漫畫家與小說家的作品量身打造主題曲。鄭宜農創作的歌曲〈你是真的不懂〉即是在看完HOM的漫畫《喜歡你喜歡的樣子》發展而成──《喜歡你喜歡的樣子》的題名，則是出自編輯侯名晏的構想。
侯名晏解釋，這樣的提早協作並非只是宣傳策略，而是與漫畫產業的製作條件息息相關，「漫畫的投入成本高，漫畫家一天頂多畫一兩頁，不太可能接近完成才找地方發表，也很難一邊有全職工作一邊創作；多半必須先確定發表平臺與資源配置，才有辦法真正開始畫。」
對侯名晏而言，編輯的陪跑與協助，主要是幫助新作者將作品提升到商業連載水準，或為有潛力的作品加分－－對這些作者來說，往往是能否順利在平臺上生存、累積讀者的重要關鍵。她補充，「編輯、平臺與創作者之間的合作模式，還有許多其他的可能。而頂尖的作者，到哪裡都會發光的，此時編輯的功課，除了摸索相處之道，就是如何為這樣的作者擴大作品的影響力。」
為提升溝通效率，掌握進度，侯名晏通常會為作者製作備忘筆記，以及進度時程表。圖片提供／侯名晏
➤作者、平臺、讀者：供需三角鏈
平臺提供原創條漫，使用者付費觀看，漫畫家則獲得來自平臺的稿費，這個供需三角鏈要能夠讓每一方都能有穩定的收獲，需要步步為營地呵護。
「如果作者在創作的時候，有在考慮讀者想看什麼，讀者往往會給予正面的回饋。」作者和讀者的關係是雙向的，「作品是否易懂、夠娛樂，讓讀者獲得很多樂趣？大部分時候，讀者都是在作品裡尋找某種自己的渴望和投射。」侯名晏解釋。
近幾年來，政府補助和像MOJOIN這樣的平臺多方助攻，才讓臺漫原創作品的產能明顯提升，「現在最重要的，是要思考作品如何變現，這樣產業才有可能發展起來。韓國的條漫工作室能養活很多人，但他們一開始就知道，內需市場不足以供養整個產業，所以一直在積極向外開發。」
侯名晏說，除了產業策略之外，她也很關注韓國團隊在創作上的做法，「那邊的工作節奏蠻快的，但我覺得最值得學的是，他們在企劃時非常在意故事的核心情感，能不能真正打動讀者。」不管故事形式如何，如果讀者感受不到情感，就很難引起興趣。
「這個年代，光是讓讀者願意固定來看一部作品，就已經是超級困難的事情了。」讀者保持一定頻率使用平臺，平臺才有足夠流量去推動商業操作；而平臺的收入也是作者的稿費來源。侯名晏認為，市場性不過是這一切得以成立的開端。
「如果大家對於要做出能驗證商業想法的作品，有共同意識的話，漫畫產業的產值才會變大，也會有更多立足點，去增加作品的多樣性和風格。」
資深漫畫編輯侯名晏。圖片提供／吳致良
➤不需燃燒熱血，只要好好一起走下去
最後，侯名晏談起她對工作的理解：「我覺得編輯們和漫畫家都應該看看西蒙．史托佐夫《夠好的工作》這本書。」書中提醒我們，不必把工作視為自我價值的全部投射；當作品成敗被等同於個人好壞時，挫敗感往往會被無限放大。
侯名晏認為，無論編輯或創作者，都容易把作品當成意志的延伸，一旦讀者不埋單、市場反應不佳，就覺得整個人被否定。「作者難免會完美主義，我的工作有時是讓他／她放手－－因為每個當下做出來的版本，一定已經是那時候最好的，這樣才能繼續往前，而不是期待一部作品就登天。只要每一部漫畫都讓自己學到一件事，就很夠了。」
侯名晏也相信：「有編輯的加入，可以讓作品與市場更接軌。當漫畫家覺得編輯的建議有幫助時，也是我在工作中很開心的一件事。」有時候給了作者意見，作者深化之後，作品的層次直接跳級，讀者的反應也很好，漫畫編輯工作的價值就在此時展現。●
文章提及的MOJOIN作品：
《漫射報+》
國家漫畫博物館自籌備期起，過去以《漫射報》為名出版主題刊物，共發刊6期，編輯視角各有不同。國家漫畫博物館於2023年底正式落腳臺中，收穫著珍貴的回饋與善意，現在《漫射報＋》重回舞臺.ᐟ .ᐟ 記錄籌備過程的多彩回憶，並將研究調查成果與圖像視野，持續與大家共享。
本文轉載自國家漫畫博物館籌備處同意刊登，原標題與連結為「臺漫動態》讓漫畫成為「夠好的工作」。
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相較於傳統出版「完成後才發表」的節奏，網路漫畫更像是一場長跑中不斷展開的即時競技。編輯必須同步思考故事張力、讀者黏著度與平臺數據，既要守住作品核心情感，且須回應瞬息萬變的市場環境──既是創作的協作者，也是產製機制的推動者與實踐者。本篇專訪從MOJOIN資深編輯侯名晏高度動態的工作現場出發，貼近網路漫畫編輯臺從企劃、分鏡到行銷全程陪跑的日常風景，思索創作、產業與「夠好的工作」的可能。
2024年，橘子集團將旗下兩個數位內容品牌「漫畫星」與「文學星」合併，更名為MOJOIN，定位為推動臺灣原創IP與跨域改編的重要網路漫畫平臺，並與漫畫家攜手推出多部知名作品，頗具代表性的，例如延伸自電影的《關於我和鬼變成家人的那件事：在我變成鬼之前》、與遊戲公司「赤燭」合作的《九日－李耳傳：序》、漫畫家謝東霖的《妖怪五星好評》，以及與霹靂布袋戲合作的《肥羊重生後：無慾．無敵》等。其中後兩部作品，就是資深編輯侯名晏的編輯手筆。
支撐這些作品運轉的編輯臺，其實規模並不龐大──目前MOJOIN的漫畫編輯僅有4位。在以商業成功為前提的平臺策略下，MOJOIN近年積極孵育近百部原創漫畫，嘗試建立穩定的創作機制與市場路徑，與臺灣漫畫家一同朝向「用漫畫養活自己」的可能前進。
➤在故事之間不停奔跑的燒腦人生
從CCC創作集到MOJOIN，侯名晏出社會以來的工作始終與漫畫相關，「不過之前也同時要編雜誌、採訪、攝影與寫稿。」2025年秋，她以《肥羊重生後：無慾．無敵》獲得第16屆金漫獎漫畫編輯獎。不過，侯名晏也坦言，並非從未想過轉行，反而偶爾就會動念，並零零散散接過其他案子，只是目前暫時還沒想到什麼比漫畫編輯更有趣的事──如果哪天找到了，或許也會轉換跑道。之所以持續至今，單純是因為這份工作仍然讓她覺得有趣，也充滿變化。
「雖然一直都在漫畫工作裡，但因為每個故事都是全新的挑戰，不會有重複感。我好像沒辦法一直做重複的工作。」她說。「手上通常會同時對10～15個作者，連載中的可能4～5部，整天都要快速地在不同故事之間轉換。」一下子要和A作者討論分鏡，一下子要和B作者討論腳本，C作者或許急著要她回覆故事大綱意見，還有幾份新提案躺在信箱裡等著她。
「永遠都有待辦事項，」侯名晏說著，腦中彷彿出現了長長的清單，「忙中之忙就是作品要更新最新進度的那天。作者如果壓線交稿，就只剩下一點點時間可以校對、改稿，有時候回過神來發現自己一天內幫三部作品看分鏡，還回了一個提案，每件事都很花精神；尤其面對提案，要做一些功課，也要花時間去理解，才能給出派得上用場的意見，又不能讓東西卡在我這裡，要趕快讓作者往下一步走。」
侯名晏補充：「有時候一回（以條漫而言大約50～60格），我可能會寫上30、40個註解給作者參考。」
週更（每週更新作品最新進度）連載是個激烈的戰場，「我們會討論是不是每一回都有一定的衝突性，有足夠的事件讓讀者可以滿足，該回結束時有足夠的「鉤子」，讓人想看下一回－－這些聽起來都很基本，但做起來非常難，因為現在的讀者多半已經看過很多作品了，沒那麼容易上鉤。」
如果難得有點喘息餘裕，侯名晏會製作一些能夠加速部分流程的工具，例如條漫分鏡的基本注意事項和規格建議等等，提供給新人漫畫家，省下一些前期溝通的時間成本。
➤全方位製作人：一路陪跑不能停
「編輯的工作內容很像製作人，從構思企劃出發，再去找漫畫家組成一個團隊，例如《肥羊重生後》的企劃就是由我提出，去找漫畫家和編劇；另一種就是我看到適合改編成漫畫的小說，去找漫畫家來改編；還有第三種，就是漫畫家投稿，或是我給漫畫家點子，讓漫畫家進行創作。」目前侯名晏經手的投稿作品和企劃作品數量大約6：4，也需要主動從社群平臺或比賽中開發新作者，邀請對方來平臺投稿。
漫畫編輯從故事大綱階段就會開始和漫畫家一起討論，包括故事結構、核心情感和角色能不能引發共鳴等等；接下來就會討論分回大綱、分鏡：每個鏡位的優缺點、如何讓分鏡和角色的情感相輔相成……下一個階段，則必須陪作者檢視完稿：物件有沒有都畫對、光影會不會怪、線條是否太潦草──漫畫編輯和作者的合作密切程度，一般讀者甚至新手創作者，恐怕難以想像。
接下來，編輯還要把作品帶到行銷階段。作品上線前，就要去找行銷討論上線時間，搭配宣傳波段，還要提醒行銷這個作品有哪些亮點，一起激盪適合的行銷角度進行操作。
「如果是重點項目，行銷會比較早加入，例如（2025年MOJOIN「看你聽的」特企）漫畫家HOM和創作歌手鄭宜農合作的《喜歡你喜歡的樣子》。」
侯名晏解釋，這樣的提早協作並非只是宣傳策略，而是與漫畫產業的製作條件息息相關，「漫畫的投入成本高，漫畫家一天頂多畫一兩頁，不太可能接近完成才找地方發表，也很難一邊有全職工作一邊創作；多半必須先確定發表平臺與資源配置，才有辦法真正開始畫。」
對侯名晏而言，編輯的陪跑與協助，主要是幫助新作者將作品提升到商業連載水準，或為有潛力的作品加分－－對這些作者來說，往往是能否順利在平臺上生存、累積讀者的重要關鍵。她補充，「編輯、平臺與創作者之間的合作模式，還有許多其他的可能。而頂尖的作者，到哪裡都會發光的，此時編輯的功課，除了摸索相處之道，就是如何為這樣的作者擴大作品的影響力。」
➤作者、平臺、讀者：供需三角鏈
平臺提供原創條漫，使用者付費觀看，漫畫家則獲得來自平臺的稿費，這個供需三角鏈要能夠讓每一方都能有穩定的收獲，需要步步為營地呵護。
「如果作者在創作的時候，有在考慮讀者想看什麼，讀者往往會給予正面的回饋。」作者和讀者的關係是雙向的，「作品是否易懂、夠娛樂，讓讀者獲得很多樂趣？大部分時候，讀者都是在作品裡尋找某種自己的渴望和投射。」侯名晏解釋。
近幾年來，政府補助和像MOJOIN這樣的平臺多方助攻，才讓臺漫原創作品的產能明顯提升，「現在最重要的，是要思考作品如何變現，這樣產業才有可能發展起來。韓國的條漫工作室能養活很多人，但他們一開始就知道，內需市場不足以供養整個產業，所以一直在積極向外開發。」
侯名晏說，除了產業策略之外，她也很關注韓國團隊在創作上的做法，「那邊的工作節奏蠻快的，但我覺得最值得學的是，他們在企劃時非常在意故事的核心情感，能不能真正打動讀者。」不管故事形式如何，如果讀者感受不到情感，就很難引起興趣。
「這個年代，光是讓讀者願意固定來看一部作品，就已經是超級困難的事情了。」讀者保持一定頻率使用平臺，平臺才有足夠流量去推動商業操作；而平臺的收入也是作者的稿費來源。侯名晏認為，市場性不過是這一切得以成立的開端。
「如果大家對於要做出能驗證商業想法的作品，有共同意識的話，漫畫產業的產值才會變大，也會有更多立足點，去增加作品的多樣性和風格。」
➤不需燃燒熱血，只要好好一起走下去
最後，侯名晏談起她對工作的理解：「我覺得編輯們和漫畫家都應該看看西蒙．史托佐夫《夠好的工作》這本書。」書中提醒我們，不必把工作視為自我價值的全部投射；當作品成敗被等同於個人好壞時，挫敗感往往會被無限放大。
侯名晏認為，無論編輯或創作者，都容易把作品當成意志的延伸，一旦讀者不埋單、市場反應不佳，就覺得整個人被否定。「作者難免會完美主義，我的工作有時是讓他／她放手－－因為每個當下做出來的版本，一定已經是那時候最好的，這樣才能繼續往前，而不是期待一部作品就登天。只要每一部漫畫都讓自己學到一件事，就很夠了。」
侯名晏也相信：「有編輯的加入，可以讓作品與市場更接軌。當漫畫家覺得編輯的建議有幫助時，也是我在工作中很開心的一件事。」有時候給了作者意見，作者深化之後，作品的層次直接跳級，讀者的反應也很好，漫畫編輯工作的價值就在此時展現。●
文章提及的MOJOIN作品：
國家漫畫博物館自籌備期起，過去以《漫射報》為名出版主題刊物，共發刊6期，編輯視角各有不同。國家漫畫博物館於2023年底正式落腳臺中，收穫著珍貴的回饋與善意，現在《漫射報＋》重回舞臺.ᐟ .ᐟ 記錄籌備過程的多彩回憶，並將研究調查成果與圖像視野，持續與大家共享。
本文轉載自國家漫畫博物館籌備處同意刊登，原標題與連結為「臺漫動態》讓漫畫成為「夠好的工作」。
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